中央电视台、北京卫视报道我院原创舞剧由北京演艺专修学院创排的大型原创舞剧《金蝉塑与糖人宝》

　　　由北京演艺专修学院创排的大型原创舞剧《金蝉塑与糖人宝》 6月19日至22日登陆北京天桥剧场。该剧为北京文化艺术基金2017年度资助项目，以舞蹈的形式讲述老北京民俗和传统手艺人，“吹糖人儿”、做“毛猴”、“京韵大鼓”等传统民间工艺，都在剧中展现。舞剧《金蝉塑与糖人宝》讲述的故事发生在民国的北平，主人公毛小五是住在胡同里的平凡小伙儿，是做“毛猴”（又称金蝉塑）的好手，他的伙伴糖人宝则对吹糖人儿情有独钟。两兄弟亲如手足，却都爱上了学习京韵大鼓的南方姑娘宜娘。纯真的岁月与朦胧的爱情在军阀混战中戛然而止。在动乱中，糖人宝被捕，宜娘被伤害，最后，毛小五生命中最重要的两个人惨死在他的面前。从此之后，日复一日，年复一年，毛小五将他所有的美好回忆与无尽追念，都融入了手中的蝉塑中。《金蝉塑与糖人宝》制造了一场“老北京”之梦，让观众在传统手工艺与民间元素中，仿佛梦回20世纪初的北平，在胡同里，感受“地气儿”和“京韵”。

　　剧中饰演“毛小五”“糖人宝”和“宜娘”的演员分别是来自北京舞蹈学院青年舞团的青年舞蹈家武帅，毕业于北京舞蹈学院、现任宁波市歌舞剧院首席演员的青年舞蹈演员夏天，以及毕业于解放军艺术学院、现任中国人民解放军火箭军政治部文工团的青年舞蹈演员孙晓，其他演员均为北京演艺专修学院舞蹈系在校学生。中国歌剧舞剧院青年导演毛跃新任该剧的总导演，姜媛任执行导演，冬生任该剧视觉总监，编剧李天翼为该剧撰写剧本，任安担纲作曲。“捅破了民俗的窗户纸，才发现窗外更大的世界。”毛跃新说。“毛猴”工艺是大千世界的缩影，手工艺人把蝉蜕、辛夷等药材结合在一起，创造出了具有人类形态和人类动作的“毛猴”。“现在的年轻人都不知道‘毛猴’是什么东西了，其实它特别丰富和有趣。”毛跃新说，“我有一种危机感，我们的传统民俗文化不能断送在自己这一代手里。好莱坞可以把《功夫熊猫》搬上大银幕，我们为什么不能把自己的传统文化演绎出来？”

毛跃新小时候就喜欢在街上看师傅们吹糖人儿，先把糖熬成糖皮，然后趁着糖还没凝固，迅速吹成一个形儿，变成孩子们想要的各种形状，“这简直太神奇了”。在计划做一部民俗舞剧后，他和主创团队在采风过程中，发现老北京的传统民俗除了吹糖人儿，还有做“毛猴”、唱京韵大鼓、做糖葫芦等。“毛猴”给了他灵感和创作的角度。“其实‘毛猴’就是拟人化的市井人物，在手工艺人的塑造下，他们有的扛着花轿，有的吹着唢呐，还有的两三个凑在树下悠闲地下棋。”他决定从“毛猴”入手，通过“毛猴”手工艺人来讲述整个故事。于是，有了这部以“毛猴”手工艺人为主角、讲述时代变迁下小人物悲欢离合的舞剧《金蝉塑与糖人宝》。在艺术表现上，毛跃新把“毛猴”设置成主角毛小五情感的外化，当毛小五因为遭遇变故而心情低落时，他做出来的“毛猴”就是一蹶不振的；当毛小五重燃了对生活的希望时，他的“毛猴”则神采奕奕、活泼机灵。

为创作该剧，主创们进行了为期一个多月的采风，去寻访手工艺人。李天翼对一个做“毛猴”的老师傅印象深刻。“我们叫他朱老师，随着时代的发展，他做的‘毛猴’形象已经不局限于老北京的卖糖葫芦、拉洋车之类的，他做了很多现代的比如打篮球的‘毛猴’、跨栏的‘毛猴’。”老师傅有一个作品，是一个医院里的场景，一个“毛猴”躺在病床上，床上还清楚标明了床号。老师傅说，这个“毛猴”就是他自己，他曾经生病住过半年医院，天天躺在病床上，要靠家人照顾。他讲起那段日子，人就哽咽了。李天翼说，“就在这一刻，我们突然明白，做这部舞剧不仅仅是为了再现一门传统手艺，更重要的是表现手艺人的情感和情怀，这才是这部作品的魂。”让武帅印象深刻的是朱老师的一个“毛猴”作品《糖炒栗子》。这个作品，以他的功力，半个月之内就能做出来，但他做了两年。主创们问他为什么做了这么久，朱老师的回答是：猴子好做，但栗子不好做。他希望做出来的栗子在光彩、色泽和质感上都和真栗子完全一样，所以不断地找材料、试材料，不满意就推翻重来。“这其实就是中国匠人精神的一个体现——要么不做，要做就做到最好。”武帅说。在视觉呈现上，《金蝉塑与糖人宝》以老北京的手工简笔画为创意基底，使舞台具有老照片的颜色与质感。该剧的音乐融合了三弦、京胡、曲笛、大鼓等民族乐器的元素，带领观众回到“北平”。在舞蹈类型上，该剧以中国舞为基础，并融入其他艺术形式的特点，比如某些舞段就吸收了京剧的短平快和写意的特点。（文/高艳鸽；图/王崇玮）

舞剧《金蝉塑与糖人宝》 ：制造一场“老北京”之梦